有句話好像可以這樣說「看到心坎裡」、「畫到心坎裡」了……

或許，年代久遠的圖有幾種可能被想到的事：因為工具使用的原因，只能「簡化呈現」；也有可能是庶民(或素人之作)等等，讓畫面看來似乎是「不完整」甚至是「不合禮法」等等，但要談的可能不是簡單的線條或乖張的圖面，而是：這樣去畫的「宗旨往往是要使人對其性格得到更深刻的了解」(p152,註1)。或許不只有人，而是「整件事」；眼睛看到傳導至手所誕生的圖，是記錄或表現呢？

四世紀BC.-「維納斯的奇異誕生」，那個時代、那種表情，或許大家早就看「懂」了……

十四世紀-「鬧婚活動」，畫面記錄或表現了潛在的瘋狂情緒呢？

約1500-「逮補耶穌」彷彿「說書人」形容的「表情」，誇張式的「生動」……

16世紀-「買賣契約」，這種直率流露的情緒(像是貪婪)，和畢卡索「哭泣的女人」同樣，不是嗎？

註1：文引自《醜的歷史》，p152。台北，聯經，2008年10月初版。
★以上皆是出自於Umberto Eco的書《醜的歷史》，http://www.linkingbooks.com.tw/LNB/book/Book.aspx?ID=190022

http://vailima.blogia.com/2006/noviembre.php 歐洲的面相學和中國的很不相同，例如：對額頭的解釋。

左為麻衣神相的描述(請注意它的形容詞與內容的關係)；http://bbs.news.163.com/bbs/photo/287451640.html

右邊四格漫則是作者私藏

把維尼熊、跳跳虎看成兩位「先生」，可能只是一種(外在舉動與表情經由「聯想」所產生的趣味)，但在很古老(如上所示，從西元前至今，也有一、兩千年以上)的年代中，從「看外觀之形，到外觀之質，再回返呈現出觀者(也是畫者)體會後的『可視圖形』」，這種訓練讓人的眼睛「我視」已發展到「我視(感)」的同步化，在攝影術發明前，已經到達很高的境界了……ps‧呃，攝影術發明之後，人的視力有退化嗎？還是有其它新的「欣賞之道」被開闢了呢？……

★這方面的主題快結束了，所以，以後的「叁」就改成不一樣的「参」來進行……

赤塚不二夫「看到的」是……(寫這標時，突然想到「言意之辨」這詞兒)……

從「物的『整個形』」到那顆「頭」的局部(表情)中，我們到底「想感覺到」什麼呢？……

http://ilsale-diary.blog.so-net.ne.jp/2006-10-24

http://artofposter.com/postere_385.htm
米羅的圖有很多種，我們專挑(會讓人企圖找出「頭」或「表情」的)這類的「形」……

從克利的探索到米羅所發展出的，「形」可以被眼睛探索的可能，對未來接續這條路的承接者而言，無疑是寶貴的資產……

「表情」，這兩個字是什麼意思呢？它被歸類為喜怒哀樂悲等可辨識的狀態……

先看看赤塚不二夫(這純粹是個人擅自的決定，因為幾天前浮現出這位角色：)

http://geocities.yahoo.co.jp/gl/jyiron2006/comment/20070609/1181360405 
小時候看到它時，一直以為「它」是機器人，即，非人！(可能這樣，「印象」才會很深刻吧？)……

http://tacoche.com/?p=169

這是隻鰻魚狗，牠的高興，大概也不屬於狗或鰻魚……面對四不像時，人類除了去找頭、眼睛等部位之外(看立體派時猶為明顯)……還能如何呢？如果依照經驗主義所言，透過「經驗的總合」去找尋(這部份引起理性主義的爭論)，金山就是金子和山在概念上的總合。那四不像呢？必須下個結論好安排「牠」：總是個生物(這為後來的公仔提供了很多的空間；也為人類之眼留下很多的機會)……並且要從我以外的「它者」，看到自己的可以辨認的情緒或情感狀態(有人說這是「擬人化」？突然想到愛麗絲夢遊仙境裡「會『笑』的貓」)……

http://haniwa.blog3.fc2.com/?tag=%A5%CA%A5%F3%A5%BB%A5%F3%A5%B9
當這種畫竟不構成理解的障礙，反而「『形』『意』相合而得其『趣』」，是否算得是：視覺進化呢？

其它生物是否也有這樣的能力？把兩樣東西「看出其中『有一致』的地方」；其實古代的人就具有這般能力了。如果有機會以後來看看，何謂「只可意會不能言傳」？(兒時對於虎鶴雙形拳等的「名稱和招式」，覺得很有趣)

★下次看看以前的時代(特別是希臘以降至文藝復興這段期間)看到的(與此有關的內容)……

用心眼、還是用肉眼，怎麼看？可能性的嘗試……就從亂亂看開始吧～

就整張圖而言，夏卡爾「說故事的方式」，在今天看來，可能被歸為「一般插畫」(在三、四十年前很流行」放在報紙副刊的那種圖)……但要從拿破崙的沙龍走到印象派，再到這兒，人類的眼睛學會了「組織」(包含「閱讀的順序」)，並在「腦內補完」(這是從日本漫畫看來的詞語，覺得適切可用)，可是花了不少時間去學習的。

http://www.michaelarnoldart.com/Marc_Chagall.htm

但關於「我們對於『我所看到的』點線面所構成的圖像世界」這件事而言，保羅克利的探索，無疑是重要的一步，這包含了做為包浩斯學院理想的推動者──現代美術的追求，克利的作品是不得不被拿來好好「端看」的……

http://tupian.baike.com/s/%E4%BF%9D%E7%BD%97%E5%85%8B%E5%88%A9/xgtupian/3/1?target=a2_84_84_01300000374846124236846927828.jpg

https://www.currys.com/template.htm?PAGE=ARTISTCOMM&ECINFO=AW-NOV08-PAULKLEE

http://paulklee.fr/html/1939g.html#1939_966  引自：http://pintura.aut.org/SearchProducto?Produnum=28.215

http://paulklee.fr/html/1939c.html#1939_341 這裡可以看到克利在視覺實驗上的努力(這張圖在今天「看來」，十分稀鬆平常，但在當時，大家可是必須「學著看」的。ps‧這個網站有保羅克利大量的作品，推薦只想看圖、而非讀評論的人。

http://www.elite-view.com/Museum_Art_Abstract/429564.html

根據對圖的印象試著畫時，偶而可以感到一些細節的「眉角」，就像「臨帖」那般……

或許克利和米羅在當時學術與藝術氛圍下，做了同樣的努力(像是做美術史的題目那般，「每種畫法或畫畫的想法」都用手試了一遍)，但他的圖在今天看來好像是網站某個新銳的藝術家的作品……而且會讓人想到歐洲某些運動會的公仔……這從「理性的構成」研究中，灌入了一絲絲的情感，讓點線面不再只是「視覺研究或視覺心理學的研究」那樣嚴肅(突然想到康定斯基，應該也是很激情的人才是──從他的書裡句子的形容詞可以體會到)……ps‧突然想到：畢卡索晚期的作品，對於比較純視覺性安排的那種圖，就愈來愈少畫了，可能的原因在於「它只是一個視覺的實驗」而不容易從圖像中去說或表達……

http://forum.home.news.cn/detail/77141417/3.html
http://culture.zjol.com.cn/05culture/system/2009/08/19/015757842_01.shtml 對號入座式的說明或解釋。

★講得亂，大概是學養不足、也可能是這事本身就很複雜；但，要被談論的事卻很單純……下次如果有機會，談點有點題外話的內容……

多焦點或無焦點的風景？談談這方面的畢卡索

引自： http://桌遊.net/wiki/index.php?title=%E7%9B%AE%E9%8C%84:%E5%9C%96%E6%9D%BF%E9%81%8A%E6%88%B2-%E6%A0%B9%E6%93%9A%E8%A1%A8%E9%81%94%E6%96%B9%E5%BC%8F%E5%88%86%E9%A1%9E

    畢卡索是少數專注「造形」的藝術家，也就是特注視覺細微差異的造形實驗；以上是十分著名的作品，從(符合視覺的)簡易素描，到必須啟動心智去感受的(也就是和視覺經驗有點距離，需要腦袋去做轉換的)──完形心理學說的心理活動，這方面有其理論上的說明……

找到其簡易法則去練習之，並不是很難的事，在今天而言……因為只要能「找到『看』的方法」。畫家的專業不就在於：看的到就畫得出嗎？(這和視網膜複製的宣稱是完全不同的)！

http://happypainting.pixnet.net/blog/post/4277249-%E7%95%A2%E5%8D%A1%E7%B4%A2%E7%AB%8B%E9%AB%94%E6%B4%BE%E5%89%B5%E4%BD%9C%E7%B7%B4%E7%BF%92

建議觀者可以看看各家對於這類型的介紹(即，如何觀賞一幅畫)，有「方法『解說』」……

http://blog.udn.com/DDPisShit/3756644

畫出↗這類的圖已經和群眾拉出一道很長的視覺經驗距離，走到這一步，這種激進的實驗，對人類的視覺是重大的挑戰……為何二十世紀一開始，人類似乎以醒覺之姿重新看待這個世界？如果用日本的岡田斗司夫的話(「視覺進化的人種」)，就十分貼切……ps‧至於岡田斗司夫的話語，日後會再說明。

不需任何說明，坦率且直白地大哭！引自：https://fbcdn-sphotos-h-a.akamaihd.net/hphotos-ak-prn1/164228_519384321455596_811731687_n.jpg

 這是個天才的時代？畢卡索、達利等畫家，真是亮啊～有一天，藝術史家會告訴我們「人類為何感到『要重新看我們所看到的一切』呢？」……

寫這一篇時很悶，連覺得「自己有點成長」的感受，也是很悶啊～下次要找機會談米羅等人，因為他們告訴大家：眼睛很神奇，和腦袋一起運作，很可能就不是神奇，而是奇蹟！！